與自然相親——李玉雙藝術展在798藝術區圣之空間開幕

2018年1月28日下午兩點半，由觀畫藝術中心主辦，羽呈文化、譜園文化協辦，艷芳藝術基金會（籌）支持的“自然——李玉雙藝術·展覽·雅集“在北京798藝術區圣之空間正式開幕。太和空間董事長賈廷峰、名泰文化公司副總裁宋繼瑞、策展人林松、白盒子藝術館館長孫永增、頂新公益基金會理事長滕鴻年、國家大劇院展覽部部長劉欲曉、果殼網市場部姜濤、羽呈文化創始人于飛等出席此次開幕活動。

此次展覽相較于以往常規作品展覽有所不同，它同時包含了作品展示、影像介紹、座談會三個板塊，從整體上，比較全面的向觀眾展示了李玉雙先生的藝術觀和做藝術的態度。同時可以讓觀眾在開幕式現場，觀看繪畫作品的時候，還能通過視頻資料進行雙向印證，去充分了解和感受李玉雙先生的作品內涵和人文指向。

關于這次展覽的內容，在座談會上策展人林松談到：中國傳統山水，有很多很好的理念傳承了很久，他作為李可染的兒子，家學淵厚，但他卻并沒有按照父親李可染走出來的路繼續前進。李玉雙老師從二十多歲開始至今，六十年來一直在堅持探索屬于自己的藝術。他依托于自己工程力學的學習背景，用科學的態度，從自然出發，將藝術回歸藝術本身。他側重于光線和色彩，按照自己的理解和感受去寫生，去表述藝術，這也使他的探索更理性，更純粹。比如他的畫有些局部看起來很抽象，充滿了很多偶發性的觀念表達，他的畫可能面貌比較西方化，但他的內涵卻是中國式的，單純、平靜，很文人化。

李玉雙老師將藝術和生活融為一體，這種真實的藝術態度很值得當下的藝術家們思考和借鑒。我們國內很多美術史論方向的研究專家如朱青生等看了李玉雙老師的畫都給予了很高的評價，甚至有的人更是將他夸贊為:中國印象派。

太和空間董事長賈廷峰作為應邀嘉賓在座談會現場也談到：這是個很樸素的展覽，我們現在藝術圈缺少的就是樸素。這個展覽和老爺子樸素真摯的繪畫情景是很吻合的。剛剛我看影像，視頻里老爺子繪畫的時候會時而瞇著眼，這其實是他一邊在觀看大自然，一邊也是在再造自然，他是在重新勾勒一個他心中的自然。對藝術家來說大自然是偉大的，藝術家需要不斷地去創造性地發現大自然的美妙變化。當一個藝術家困惑，沒辦法再去創造的時候，怎么辦？要回到大自然中去，而不是僅僅回到書本。書本是有道理的，但很多時候僅有書本是不夠的，是跟不上當代的。這就需要藝術家一方面扔掉固有的知識體驗和審美意識，一方面要深入的大自然中去，用一種蘇醒狀態，去重新發展大自然和美，重新創造自己的藝術。

李玉雙老師用色彩和抽象跟父親拉開距離，用色彩融入了書寫，融入了自然，樸素而真誠?，F在社會，很多人在畫里面承載的東西太多，融入了很多社會感觸，這其實都不是最重要的。我們應該回到藝術的原點和本質，就是快樂和喜悅，這些在李玉雙老師的作品和視頻里，很容易就能看到。

名泰文化公司副總裁宋繼瑞也表達了自己的感受：李玉雙老師的作品看上去很生活，看了作品以后可以從中感受到老爺子并沒有受到來自“藝術家”這三個字的束縛。我自己也查了一些資料，得知李老師有出身工科的背景，這其實也會有影響到他的藝術呈現方式和觀看藝術、世界的角度。他在畫面呈現的和純藝術出身的人是不一樣的。他的表達更內心化，感性化。他在創作的媒介和方式的選擇上無拘無束，沒有什么束縛，可以簡單直接的直指自己的內心，他是在跟隨自己的內心，把寫生當做創作，把藝術當做自己的生活方式和事業去努力的追尋和完善。

在展覽現場有觀眾問到：科學和藝術如果可以融合，那么它們的共性在什么地方？

策展人林松答道：科學和藝術都是探索問題的手段，只是各自解決的問題以及解決問題的方式和角度不一樣?？茖W是可以量化的，而情感、精神等虛無的東西是無法量化的，所以精神上的問題需要不同于科學的手段去解決和處理。而在探索人和宇宙關系的過程中，可說的，不可說的，問題都需要不同的手段來解決，科學主外，藝術在內。這就是科學和藝術的共性和區別。

關于這次展覽，策展人林松還談到，今年五月份李玉雙老師將會在國家大劇院舉行一個更大、更完整的個人展覽，這次展覽無論從展覽形式還是展覽內容都是為將要到來的這個大展做的預熱。

李玉雙是山水畫大師李可染之長子，李家山水形成至今，已經歷時代的變遷、文化的交匯。李玉雙先生畫面中高度抽象的表達既演變于國畫的意境，又脫胎于理性的思考。更豐富的畫面意象為觀者提供了多視角理解的可能性，蘊含著多彩的時代精神。

此次《自然》李玉雙藝術展，以雅集的形式加以呈現，并采用新理念烘托氛圍，使觀展不止于單純的藝術作品欣賞，更是與藝術家精神的交談，是認知宇宙和自然密碼的心靈之旅。

據悉，此次展覽將要持續到1月31日。