覆·補—宿利群新作展舉辦

　　景德鎮10月1日電 圍繞中國傳統陶瓷器物延展開來，交融東西方繪畫手段，呈現藝術家“由器入畫”的獨特路徑，“覆·補——宿利群新作展”分享會日前在景德鎮陶溪川球磨美術館舉辦。

　　據了解，“覆·補——宿利群新作展”近期在陶溪川球磨美術館展出，展覽由清華大學美術學院、景德鎮陶文旅集團共同主辦，由美術批評家杜曦云擔任策展人，設計師曹雅楠擔任展覽設計，展覽展出了藝術家宿利群創作的油畫、水墨、手稿以及裝置藝術等80余(組)件作品。

　　中國美術家協會策展委員會委員、四川美術學院教授俞可表示，宿利群將破損的陶瓷置于作品之中，這不僅因其承載著景德鎮千年的歷史意義，更在于其呈現方式與博物館式的陳列不同。他說，藝術創作不僅是作品或觀念的表達，也涉及藝術家如何在當下的文化現場中注入新的資源，并與觀眾形成真實的互動。

　　北京林業大學藝術設計學院教授劉冠表示，宿利群的作品中可以看到東西方、古與今、具象與抽象的矛盾交織，卻因延續工藝美院的傳統而被化解為一種悅目的和諧。作品表面親近易懂，卻內含深層的隱喻與思想。他的創作是在長久的醞釀與沉淀中逐漸形成的，尤其在陶溪川。

　　在談及為什么會將修復后的陶瓷轉為國畫再轉到油畫作品時，宿利群說：“我一直在想如何把中國傳統水墨和西方油畫之間的關系梳理一下。在這個過程中，最重要是將它們結合在一起。過去我總是在畫水墨的時候想著油畫，畫油畫的時候想著畫水墨，想把東西方的繪畫手段交融在一起。后來我覺得，與其這么做，不如干脆把兩者放一起，把畫好的陶瓷的殘片分裂開，再根據我畫面的需要進行拼貼。拼貼完成并晾干后，再用油畫覆蓋?！?br/>
　　他進一步解釋，覆蓋的過程同樣需要取舍。宿利群坦言，這是一個極為艱難的過程?！斑@是經過無數次推敲和否定的結果。你如果不否定自己，就不可能有新的東西出現?！彼赋觯骸霸谶@個過程中，我已經把傳統寫生和傳統水墨繪畫徹底肢解了，用自己的語言重新組織成新的畫面?！?br/>