2017北京文交會舉辦首期“大師有話說”沙龍

盛夏將至，北京的溫度不斷升高，2017年的北京(國際)文創產品交易會(文交會)的氛圍也逐漸濃郁。距文交會的開展還有兩月有余，專家們已經開始深入探討關于文交會的話題了。
　　7月6日下午，韓美林美術館副館長田達治，福祿壽禧來品牌傳播機構創始人崔長杰，“誰最中國”創始人張海豐，清華美院教授、民間手工藝學者楊陽，中華民族藝術珍品館館長助理沙躍等10余位專家、資深從業者在五道營胡同的惠量小院齊聚一堂，開展了“大師有話說”的第一期沙龍，探討了諸多文創行業的痛點問題，并對即將到來的文交會具體方向與模式建言獻策。
　　直擊文創行業痛點
　　本屆文交會的核心是“轉化”，即“創意轉化”、“產品轉化”、“市場轉化”，那么，轉化即意味著接地氣、辦實事。而組委會組織的這一系列沙龍活動，也正是希望探討出真正能夠落地的思路及解決方案。
　　嘉賓們表示，很多優秀的民間藝術創作者以及對文藝創作有著濃厚興趣群體沒有合適的場景去對展會這個行業有更多的了解，也因為文化交流的背景被膨脹化，所以，導致展會最基礎的“交流”特征失去了本真。而在本屆文交會中，確立了通過更接地氣的形式，從而使文化交流的目的重新回歸，讓更多、更優秀的文化從業者在一起交流、碰撞。
　　本期沙龍還主要圍繞文創行業的痛點、藝術產品設計與文交會如何有效對接以及如何吸納好的創意項目產品等方面展開討論。
　　尋找真正的匠心產品
　　當社會浮躁，文化產業帶動商業變成了更純粹的利益糾葛，藝術品更多的成了一種市場的驅動，而這顯然脫離了行業的本質。所以，此次文交會，對于藝術品的質量與內涵有著更高層次的要求，也就是說文交會希望吸納更多真正匠心獨具的、極致打磨的純粹的藝術產品，這些優質的產品才能真正代表中國傳統文化的傳承與發展。正如福祿壽喜來品牌傳播機構創始人崔長杰提到的，不懂面料的設計師不是好的服裝設計師，不懂紙質的設計師不是真正的平面設計師。
　　其次，文交會的另一個使命就是助推設計力量的發展。當優秀的設計師帶著他們各自不同的文化理念相遇在一起時，思維與技藝的碰撞，可以更好地推動設計力量。同時，在文交會上，設計師、文創人可以進行平等性的交流，更多的優秀民間藝術能被挖掘并參與進來。
　　藝術需要融入生活
　　此外，藝術品不是冷冰冰的器皿，它們需要與生活更多地產生共鳴，體現自身的實用性，而非在自傲的“小世界”里感動自己。所以，“大師們”認為，此次文交會展示的文創產品需要有更強、更積極的生命力，具有生命力的藝術品才能更好地傳承文化，散發魅力。
　　作為參展的主要成員，文化企業的角色尤為重要，文交會不是推廣幾家巨頭獨大來進行產品展示，而是要將諸多的文化產品制造者聯合起來，形成一個良性的產業鏈，真正能夠提高人們的生活品質，承載起將中國傳統文化傳承與發展的使命。
　　短短一下午的交流，“大師們”暢所欲言，碰撞出了許多亮點火花，找出了許多需要解決的問題，然而“大師們”依然意猶未盡，只能在后續的系列活動中再進一步交流。