臺北明年舉辦常玉大展：想念巴黎 想念常玉

日前，臺北歷史博物館召開會議，宣布已經修復49幅常玉的畫作，并將于2017年3月份舉辦《相思巴黎--常玉的藝術》，展出這位旅法藝術家的200多幅作品，讓觀者一窺常玉的藝術成就。

　　臺北歷史博物館有很多常玉的收藏，1964年，還在法國的常玉受到臺北教育部的邀請，寄了42幅畫作到臺灣參展，但沒想到，人還沒啟程就因為瓦斯中毒客死巴黎，畫作也因此遺留臺灣。今年是常玉逝世50周年，臺北修復常玉畫作，并籌劃大展，就是想讓人們了解并接近常玉的世界，他那個完美地融合了東西方的藝術世界。

　　常玉1900年出生在四川南充，家境富裕，從小就接受良好的藝術教育，尤其善于書法，這也解釋了他在后來的畫作中，為何有那么流暢的、寫意的書法線條。1920年，剛滿20歲的常玉與林風眠、徐悲鴻等人一起遠赴巴黎勤工儉學，但與他們不同的是，常玉并不進美院進修，而是浪蕩在外，傳聞他常在咖啡館里看紅樓夢，或者一邊拉小提琴一邊畫畫?？傊?，他是個特立獨行的人。這樣一來，他的作品就不太符合西方審美中的透視、比例。1940年年代末，常玉到紐約呆了一年半的時間，未能賣出作品，而后他又回到巴黎，繼續忘我的從事藝術創作。常玉的作品后又被入選法國獨立沙龍，但反映平平。為此，常玉的生活變得更加艱難，也越來越孤獨。

　　他的繪畫也的確顯現出越來越孤傲的意境，比如常玉的那幅《枯梅》，除去油畫這個媒介是西方的，他的技法、精神和題材都絕對的東方，他用柔中帶剛的線條畫梅枝，已和西方藝術大不相同?？v觀常玉一生的創作，除了花卉、裸女和動物是他的另外兩大主題。尤其是裸女，更是可以看出東西方藝術融合而出的常玉畫風。憑借了不起的書法功底，他筆下的裸女基本沒有細節的描繪，只有流暢恣肆的線條，看似張揚，實則有法有度。除此之外，常玉的用色也是非常典雅，“白色與白色，黑色與粉色，橙色與綠色，大面積的黑色，或稱墨色，豐富又凝滯”。

　　常玉的藝術就像一顆沉在海底的寶石，之前并不被人所熟知，但怎奈光芒閃爍，近些年，越來越多的人看出他的好。上海龍門雅集董事長李亞俐表示：“常玉生前性格閑散，終其一生從不歸類于多產型畫家之列。2000年后，常玉才開始在亞洲地區獲得更多人的關注?！?011年，那幅1.28億的《五裸女》讓常玉擠入了億元藝術家的行列，其競拍者是韓國三星集團。就在今年剛剛結束的佳士得秋拍，常玉1950年創作的《甁菊》又以1.038億港元成交。不知道現在另外一個世界的常玉看到人們如此喜歡的他的畫會做如何感想？

　　總之，祝愿他在彼岸過得如愿。