期待合力:文化部邀請專家研討2014年美術發展形勢

如何正確看待2014年度藝術發展的形勢，如何提高政府文化工作的科學性和有效性，真正貫徹落實習近平總書記在文藝工作座談會上的講話精神？作為文化部系列藝術發展形勢分析會的第7場，1月29日，由文化部藝術司組織舉辦的2014年度美術發展形勢分析會在京召開，文化部藝術司司長諸迪，江蘇省文化廳副廳長高云，中央美術學院院長范迪安，中國國家畫院院長楊曉陽，中國美術館館長吳為山，總政宣傳部藝術局副局長李翔，中國國家博物館副館長陳履生，中國畫學會會長郭怡孮，中國藝術研究院美術研究所副所長鄭工、?？苏\，中國女畫家協會會長孔紫，中央美術學院教授殷雙喜、趙力，《美術觀察》雜志主編李一，《美術》雜志執行主編尚輝等領導和專家與會。大家結合各自工作重點，就2014年度我國美術重要事件、發展狀態，特別是當前美術生態中的突出問題暢所欲言，進行了深入討論。

冷靜看待熱鬧繁榮

“2014年是美術的豐收年?！狈兜习舱f，以第12屆全國美展的組織、評選、展示為代表，美術創作追求時代的理想，藝術表達努力做到精湛、追求“高度”的意識大大提升；在重大學術問題上的共識提高了，美術界的學風正在轉變；公立美術館展覽更豐富、主題性更強，尤其是公共教育服務方式的活躍，使得美術館成為觀眾了解美術的首要去處，觀眾人數持續增長；民營美術館、畫廊的生態比以往健康，先鋒藝術不再一味西化、開始接地氣，民間的自覺性在增強?！案匾氖?，隨著我國政治生態的改變，尤其是文藝工作座談會的召開，整個社會形成了一個對文藝更加關注、更加期待的新熱潮?！彼硎?。

“博物館（美術館）逐漸表現出在文化外交方面的特殊地位?！标惵纳灾蟹ńń?0周年、APEC會議等重要國際活動中美術展覽的數量和規模為例總結，其中，國博創下與法國5家國立博物館合作的先例?！懊佬g理論研究逐漸回歸本土，民族自信在增強?！币箅p喜認為，自改革開放以來一直向西方學習，所有理論話語體系均通過大量的翻譯進行傳播的狀況有望改善。

“熱、鬧、難、怕”，作為多年分管地方美術工作的文化管理者，高云將2014年度我國美術發展形勢概括為這四個關鍵字?！盁帷?，是指市場熱、展覽熱、寫生創作熱，整體活躍，熱度很高；“鬧”，是指活動多、炒作多，處處有畫家的作品，不是“你方唱罷我登臺”，而是“你方唱起我就來”；“難”，則是抓主題創作、純粹的公益性創作比較難，在外界影響下，畫家安靜創作比較難；“怕”，是指在新形勢下，不少畫家既怕不深入挖掘、作品立不住，又怕不迎合市場被社會冷落，因此心態失衡。

尚輝認為，無論是連續舉辦3年的全國美術館館藏精品展出季讓更多市民走進美術館，還是第12屆全國美展中那些注重表現今天日常生活的作品，更容易讓觀眾產生認同感，美術在這一年里收獲了更加廣泛的社會影響。2014年，美術離人們的日常生活越來越近。

推動形成有效的美術評價體系

“要走進歷史的圓廳，不要爭現實的圓廳?！眳菫樯脚e例，不少書畫家熱衷于在該館圓廳辦展，表達了要追求學術深度而不是外在形式的觀點。他介紹，中國美術館2015年起將推出“典藏活化”“弘揚中國精神”“國際交流巡禮”等系列展覽，通過對典藏品以不同主題的組合、展示，強化學術主張和導向意識，真正起到國家館的引領作用?！芭c其找名家的平庸之作，不如通過作品發現人才，進而塑造名家?！彼f，要敢于發現中青年有實力的藝術人才，展覽也不一定都追求規模宏大。

郭怡孮以中國畫的發展現狀為例，說當前藝術家和學術界普遍缺少自知和自信，中國經濟社會發展到今天，“我們該怎樣審視中國畫”卻成為一個莫衷一是的話題。有人認為當前的創作缺學養、缺骨氣、缺文化、缺韻味，但總體上是業界缺少自知，不知道中國畫好在哪、該走什么路、發展的方向是什么。他建議組織力量，形成美術發展的智庫團隊，形成研究合力，在嚴肅的學術問題上有所突破。

鄭工建議，更加重視美術的史論研究，特別是要讓理論研究能夠為創作提供支撐，同時中國理論研究者應該加強自身理論體系建構的意識。美術批評不僅要有批判意識，在新的形勢下也要加強建設性的思考。李一也認為，雖然美術事業近年來發展迅速，但是在創作標準、生產標準、展覽標準、對外傳播的標準等方面還處于分散的狀態，沒有形成共識，評價標準的共識和評價體系的建立是當前較為迫切的問題。陳履生認為，應該建立博物館、美術館為核心的美術評價體系，明確美術館的學術地位，對藝術作品的評價要借鑒國際上的慣例，而非僅僅依靠評獎性質的展覽活動，以是否獲獎為標準。一些在聯合國機構、盧浮宮商業展廳等地舉辦的展覽，與在博物館辦展完全不是一個概念，根本不值得夸耀和大肆宣傳，這些現象究其原因也是整個社會環境沒有明確評價標準。

整體規劃，形成合力

針對習近平總書記在文藝工作座談會上談到的當前我國美術創作整體上表現為“有高原，無高峰”的現象，楊曉陽認為，這與我國經濟社會發展的歷史狀況密切相關。在他看來，藝術的功能應該有三個方面，一是反映現實，二是審美，三是實現創造。由于客觀的原因，中國的藝術設定的目標始終不高，從反映現實到藝術審美經歷近幾十年的發展，還沒有真正發揮實現創造的功能。而這種局限與我們當前的觀念、藝術教育等都有關系。他建議政府文化部門要進行美術發展的戰略研究，形成頂層設計，避免中國美術在低層次的長期徘徊。

范迪安認為，一個藝術產品從創作到最后進入社會產生影響，特別是文化性的、精神性的影響，需要各個環節各司其職，形成一致的目標，這樣才能夠促成整個創作生態不斷完善?！安粦搩H僅把任務壓力推給藝術創作者。推出精品力作不僅需要在創作上能夠投以新意，還需要方方面面給予組織保障、評論分析以及社會推廣等，目前這些方面欠缺戰略性的安排，尚未形成合力?！彼f。

就像全國各地蓬勃發展的“廣場舞”一樣，近些年來群眾性、群體性美術活動也非常頻繁，全民辦藝術機構的現象十分普遍。公眾參與度高，既加劇了美術發展的亂相，也帶來了新的管理問題。此外，專業美術機構重疊、職能重復的現象所引發的系列問題也在考量著政府部門管理的有效性?！?014年中國美術發展最突出的一個方面，就是借助于國家反腐的巨大力量，讓美術的發展向理性回歸?！标惵纳f，2015年期待形成合力，而非相互抵消。

殷雙喜則建議充分利用在海外的中國文化藝術中心和使領館等機構，讓博物館的經典藏品不斷走出去交流展示，即便不能進入博物館展出，也可以通過整合安排，借助在一些重要機構的展示，潛移默化地形成中國文化的影響力，同時也能規避某些個人作品隨意展出的亂象。他建議在對外交流展覽方面，政府部門要統籌各方力量，做出長遠的戰略安排。

尚輝建議還可以通過國家藝術基金等渠道以及課題招標等形式，邀請致力于中國美術研究的國外學者來華做駐留研究，更加深入長遠地提升中國美術的影響力。李翔表示，當前藝術家們創作了大量的主流美術作品，但能夠納入美術館收藏序列的還很少，他建議國家通過調整相關稅收政策和加大獎金投入，使之能夠成為國家收藏，同時也能引導更多年輕藝術家的創作。

關注美術發展中的“邊緣”

據不完全統計， 2014年，在各個美術館舉辦的青年藝術展有50多個，多集中在北京、上海、廣州以及重慶、成都等城市。全國有300多個年輕藝術家參與了國外基金機構等組織的海外駐留計劃，一些青年藝術展覽項目還形成了品牌。趙力談到青年藝術家創作生態時認為，當前青年藝術家的創作注重實驗性、多媒體、面貌多樣以及個性表達等方面，同時也暴露出過于流行化、模式化、市場化的問題。隨著經濟發展，中國藝術的消費需求開始顯現，青年藝術家首當其沖。由于“松散、碎片化，缺乏整體的組織；切入口小，沒有形成整合的平臺；沒有一個整體的形象”。自由發展還是要有所引導，趙力認為，青年藝術的這樣一個狀態也需要引起政府文化管理部門的關注。他預測，與互聯網結合，搭建線上線下的立體性網絡會成為2015年青年藝術發展的趨勢。

殷雙喜則提示，青年人自大學畢業以后，有一個創業的空窗期。如果沒有就業，而是選擇在大城市的周圍像北京的黑橋，聚集下來，由于這個階段是藝術家成長最關鍵的，因此，對于處于邊緣狀態的未來藝術家應該予以關注。而中國的民間批評界其實非?；钴S，比如批評家們自發行動，批評家年會自籌資金辦了8屆，在這方面政府應該去了解調研，發揮他們正能量的作用。

孔紫從女性美術發展進行了發言，她介紹，當前女畫家創作熱情非常高，各地的女畫家，包括一些組織起來的小團體，都在積極辦展覽，提高影響，應該發揮好學術組織對她們的支持和引導作用。

與會專家還就美術館藏品質量的分級、藝術家創作收益稅收制度的完善、保護藝術創作的知識產權、抵制惡性炒作、扶持青年策展人等話題進行了討論。