畫家協會：從雅集文人到人民團體

協會(Association)是指同行業的個人或組織，認可行業章程相關的責、權、利并在自愿基礎上組成，為達某種目標并謀取成員和組織權益的社團或機構。西方的行業協會是一種非營利性的民間組織，即國際上統稱的“非政府機構”(NGO)，是政府、從業者、消費者等不同主體的中介。

民國以前，書畫家沒有自己的組織，甚至沒有今之意義上的書畫家身份。能讀書識字、通琴棋書畫的“有閑”士人，多以處士自居，不會以擅“雕蟲小技”的書畫家自居，那種如盛懋、藍瑛等靠賣畫乞食者少之又少。明清以來，雖有今人總結的畫派、畫家群的情況，如波臣畫派、“吳門四家”，但他們的交際多為友朋師徒間蘭亭修禊、西園雅集等形式，非今之以協會、藝社、研究會等名義的正式結社。他們詩歌唱和，賞玩、觀摩和評議作品，卻具有專業協會的核心功能：斯文匯聚，技藝切磋。

清末民初，出現了西泠印社、湖社、白社等書畫團體。這些團體都有明確的學術主張，與以前的文人雅集類似，會員人數少、水平高。自20世紀20年代起，受政治風氣與意識形態的影響，有的社團開始有了鮮明的階級性，創作不再是為藝術而藝術，而是為人生而藝術、為某些特定的群體或具體的形勢搖旗吶喊。因此，既有國民政府文化宣傳系統操持的“中華全國美術會”，也有反對國民黨專制的“左聯”及各木刻群體。這些群眾性社團變成了帶有某種傾向的“人民團體”，個體的藝術家及創作成為文藝戰線鏈條上的一環，發揮著宣傳和斗爭等作用。曾任國民政府宣傳部長等要職、被封為“三民主義文藝理論家”的張道藩，曾創辦中國文藝協會、中華全國文藝界抗敵協會、中華全國美術會、中國文化建設協會等多個協會，并擔任理事長等職。他們辦展覽、發刊物，在文化領域對日本法西斯和國內異己者展開斗爭。1933年11月12日，“中國美術會”在南京成立，張道藩擔任總干事。1940年，協會更名為“中華全國美術會”，張繼任理事長。其宗旨是“以聯絡美術界感情，團結美術界力量，為謀學術上之磋勵，及美術事業之進展”，成員均為當時功成名就的畫家、美術理論家和教育家，到1947年多達348人?？箲鹬?，該會曾發揮過積極作用，但在勝利后走向了反面。1946年3月25日，該會的北平分會成立，但會員徐悲鴻卻在同年10月16日另立“北平美術作家協會”，文藝界的各種斗爭已露出端倪。

新中國成立后，在黨的領導下，各美術組織成為人民內部的專業團體。除政府直接領導的協會外，在政府部門報備并接受監督的群眾性團體也不斷出現。但是，這種在戰爭年代、計劃經濟年代發揮過積極作用的協會體制，在進入市場經濟時代后，一些弊病開始顯露。由于政治、經濟、文化生活的長期高度集中，不少協會行政化的烙印很深。某些協會喜歡拉幫結派，唯上唯書不唯實，甚至成為畫家們頭上的“二政府”；某些協會不重建設而精于謀利，混淆了社團與公司的區別。

一些利欲熏心的人動輒組建以“中國”“世界”甚至是“聯合國”打頭的看上去挺權威的協會，除用于招搖撞騙外，還明碼實價出售“院士”“副主席”等帽子。筆者甚至懷疑某些“協會”的負責人身兼主席、秘書、財會、出納、司機數職，辦公機構就設在家中——說白了，協會就他一人或他們一家人而已。因為收藏市場上認頭銜，而專業協會中的職務是重要參考，因此稍有點本事的畫家不當個秘書長、副主席什么的，都不好意思向別人打招呼。對那些不自信的畫家來說，擔心的并不是協會中有64位領導，而是即便擴容到640人，和他也沒半毛錢關系。

結社的好處毋庸諱言，畫家個人的力量畢竟有限。整合畫家資源的各種協會，通過辦展覽、搞聯誼、推新人、外出采風等活動，在調動畫家創作、豐富民眾生活、活躍業界氣氛等方面功不可沒。協會的領導人也頗不易，既要拉贊助，還得顧全大局。某協會在某市辦展，操辦者發話了：本市的會員一律不上，優先考慮那些僅差一次入展機會便可入會的人。

不少協會的工作多以展覽為主。有人開玩笑說，在這些協會的名稱前加上“展覽”二字更為準確。美展當然重要，但研究、培訓就不重要了嗎？某些協會的展覽部任務繁重，而理論部壓根兒就沒有設立。無論怎樣，任何協會都可以有所作為，但一定要注重專業性、學術性和服務性，而不是只負責制售“帽子”。