美術史懸案：達芬奇的兩幅《巖間圣母》存疑

最近浙江大學教授沈語冰發了一條質疑達芬奇為何會畫兩張《巖間圣母》的微博：這兩張通常被稱為《巖間圣母》的畫，一般都被系于達·芬奇名下。除色彩和個別細節差異外，兩張畫的大小、構圖基本一樣。前者現藏倫敦英格蘭國立美術館，后者現藏盧浮宮。許多人認為兩張皆為真。但像達芬奇那樣連一幅畫都“無法”完成的人，卻幾乎一模一樣地畫了兩張，不覺得奇怪嗎？

這兩張《巖間圣母》一張屬于盧浮宮，估計是在1483年至1486年間完成的(有可能更早)，第二張則屬于英國國立美術館，作品的創作時間在1491年至1508年之間。

對兩幅《巖間圣母》的疑惑和公認的解釋

事實上，對達芬奇為何會畫兩件幾乎一樣的作品的質疑一直都存在，這是讓學者們一直疑惑的問題，因為達芬奇一生中的油畫作品和他繪畫所涉的題材都是少量而有限的。比較占主導的理論是：因為第一張畫和買家價格沒有談妥(或者是因為和買家發送了爭吵)，于是達芬奇把已經完成的《巖間圣母》賣給了另一個買家，結果原先的那位買家不答應，達芬奇本來想畫一幅新的作品作為補償，但買家堅持要達芬奇給他們一幅一模一樣的作品才肯罷休，這就是出現了兩幅《巖間圣母》的解釋。

英國鏡報的藝術評論人HarryMount認為這解釋也有合理之處，因為如果看到一幅這么棒的《巖間圣母》，那第一位買家要求獲得一張一模一樣的作品也是可以理解的。而談到這兩件作品的好壞，Harry Mount說他更喜歡第二幅——也就是應該英國美術館的那幅，特別是這幅畫背景中山澗上的藍綠色微光讓人贊嘆，而第一幅——他覺得畫得太過裝飾，畫面稍顯有點緊了。

兩幅畫的不同之處

兩幅畫都是圣母居圖中央的構圖，她右手扶嬰孩圣約翰，左手下坐嬰孩耶穌，一天使在耶穌身后，構成三角形構圖，并以手勢彼此響應，背景則是一片幽深巖窟，花草點綴其間，洞窟通透露光。

相對于第一幅畫，第二幅畫是以棕褐色為基調的，馬利亞衣服的顏色等一些細節均做了些許修改。第二副瑪利亞手指的輪廓顯得更柔和了，天使烏利那稍顯不自然的指向約翰的那個動作也被去掉了，天使的面容不再面向觀眾，而是朝向正在進行的儀式，整個畫面顯得柔和了很多。

在去年盧浮宮推出的達芬奇大展上，這兩件作品并排展示在觀眾的面前，找到兩幅作品的不同之處成了一大看點，也挑動著觀眾們對為何會有兩件相似作品的好奇心。而關于此事，不知是否會有另外一個版本的答案呢？