書法與油畫并舉 朱乃正藝術思行研究展舉行

墨運五色：

夫陰陽陶蒸，萬象錯布，玄化亡言，神工獨運。草木敷榮，不待丹碌之采；云雪飄揚，不待鉛粉而白；山不待空青而綷，鳳不待五色而瘁。是故運墨而五色具，謂之得意。意在五色，則物象乖矣。

——張彥遠

兼學東西：

“國粹派”認為只有中國的東西好，“洋派”認為只有西方的好，其實這兩派的觀念都有片面的地方。[不應]人為地先把“楚河、漢界”劃分得那么清楚。中國的東西當然是好，而我們去埃及，看到他們的神廟、雕刻，到法國看到古代的遺跡、廢墟，不得不令人贊嘆。

——朱乃正

2012年12月15日下午4點，在中央美術學院美術館開幕的《黑白東西——朱乃正藝術思行研究展》不同與以往任何展覽。展覽最大特點之一是有著很高書法造詣的油畫家朱乃正，通過他在油畫和書法的結合中認識到：油畫是西方文化的精華，中國文化的精華是漢字，而中國藝術的精髓是書法，中國美術理論的精髓是文人畫理論。因此以書法入油畫是朱乃正對油畫的貢獻和新的創造。

從油畫被作為20世紀的美育手段伊始，對油畫進行本土文化適應性改造的討論即開始。一百年來，不斷聽到油畫民族化等口號。究其深，這些口號難免帶有非文化的意味。但是能夠從理論的高度并以作品為例回答什么是中國美術的獨特性，什么是中國審美的特殊性嘗試則罕如鳳毛，難媲麟角?！逗诎讝|西》展，將嘗試以朱乃正的一批黑白兩色的作品來討論什么是中國的繪畫特點，與西畫的不同之處是什么，什么是朱乃正筆下融入的深厚的中國本土文化精神的油畫。

朱乃正先生在展覽開幕式上對自己的繪畫歷程總結了四個“慶幸”：他慶幸自己生活中每個階段的跌宕起伏令人眼花繚亂，而這種經歷是現在年輕人永遠不會有的經歷和感受；慶幸學習了畫畫和藝術，當自己情緒或者精神有所消極的時候，藝術給了他力量，讓生活繼續下去；慶幸從小家訓好，學校要求寫毛筆字，中國的筆墨紙硯從沒有離開過；慶幸進入晚境老年的時候，得到了曹星原女士對其無微不至的關心和照顧，并且陪同其藝術的生命繼續向前發展。

作為油畫教育家的朱乃正不但從小臨池不輟，更是每逢機會便強調“書法是守住傳統文化的底線”。所以他能夠在油畫早已達到很高的境界后，重新領悟黑白兩色在傳統審美中所占有的地位，并且運用在作品中。使朱乃正的黑白系列作品成為藝術的思，悟，行三部曲。本展覽更重要的是展示朱乃正通過借用中國文人畫傳統，不但以黑白兩色作為審美的最高境界，而且避免使用固有色和環境色，唯以書法筆墨在自己的探索中，嘗試改變二十世紀以來在中國已經形成的西方美術教育模式和學院繪畫傳統。本展覽所收入的作品不是為了迎合二十世紀此起彼伏的，假借藝術名義的作品和風潮。而是在洶涌的社會波瀾中借煙酒茶和筆墨之名所做的藝術的思索和實踐的產物?；蛘哒f是當藝術家陷入深刻思索中隨著思緒跌宕起伏，而隨手畫出來的一些帶有研究性的黑白東西。

本次展覽由中國美術家協會、中國聯合國教科文組織基金會、中央美術學院主辦，中央美術學院美術館、中國美術家協會油畫藝術委員會承辦，展覽將持續至2013年2月21日。