宜興陶藝大師諸葛逸仙紫砂作品《線韻》

　　紫砂的古樸、內斂與現代陶藝的張揚、跳躍，看似水火不容的二者能夠完美地融合在一起嗎？在北京紫砂藝術館舉辦的第二屆“壺樂匯”上，來自宜興的陶藝大師諸葛逸仙用他制作的新穎而唯美的紫砂壺作品告訴了筆者答案。

　　作品《線韻》是諸葛逸仙在傳統壺型的基礎上巧妙運用藝術手法創新的得意之作。傳統的玉璧壺型使這件作品在整體上不失紫砂的穩重，亮點在于壺體表面流暢的線條，潤澤如波光水紋，帶給人沉靜而空靈的感受。壺口與壺把點飾著突起的鳳頭，猶如輕風吹過水面泛起的漣漪波浪，使整個作品在沉靜之中多了幾分靈動，不可不謂之是點睛之筆。諸葛逸仙說，他的創作意圖在于讓人們發覺紫砂壺實用功能以外別樣的審美情趣，比如用這把紫砂壺泡茶，就會讓人在茶香茶韻中體味到一種氤氳潤澤的“水氣”，一壺把玩在手，如在水云之間。

　　《雄風》在傳統的井欄壺型上加以改良與創新，使整件作品在結構與造型上具有很強的現代感。深紫泥的壺身，表面運用點彩的工藝，飾以段泥與紅、青泥的紋飾，觀之如同紅磚城墻，肌理粗獷，穩重而滄桑，仿佛還掩蓋著一段繁華。諸葛逸仙說，這是一把“會講故事”的壺，古舊而厚重的磚墻是歲月的象征，這把壺就像是一個垂暮的老者，隔著往事遙想著當年的雄風。

　　《山花爛漫》的靈感來自一次無意中對遠山的眺望，被遠山秀麗的輪廓深深迷惑的諸葛逸仙決定將峰巒美好的線條表達在紫砂壺之中，于是有了這把清新脫俗的《山花爛漫》。遠山柔和的輪廓線條將整個合歡壺體一分為二，如同是山巒與長空的分界，與紫砂的柔潤與細膩和諧呼應，給人以溫柔而莊重之感。而“山花”則是在壺面雕刻之后填以段泥“繪”成，清麗而絢爛，讓整件作品在莊重之余又多了幾分活潑，把紫砂壺的古樸與現代陶藝的新穎完美地結合在一起。

　　諸葛逸仙主張傳統與創新的結合，重視形式美感，同時又不忽視內容與題材的重要性。他的作品多是在一種不對稱的形式之中，追求一種視覺的沖擊與對傳統的突破，帶給人一種耳目一新的現代之美。