王新元：以針線繡出青銅器之美

　　一塊黑色畫布，經過上千種顏色層層疊加，被譽為“青銅時代的絕唱”的春秋蓮鶴方壺在一針一線中逐漸顯現，細膩的紋理和銹跡斑斑的器身呈現出歷史滄桑感，方壺頂端的仙鶴仿佛引頸欲鳴，遠看像一幅色彩飽滿、層次豐富的油畫。

　　這是王新元第一幅廣繡青銅器作品。作為年輕一代的非遺廣繡傳承人，他在題材和繡法上從未給自己設限，開拓性地以青銅器、動物、漫畫等為主題，讓廣繡進入更廣闊的藝術表達空間。

　　“傳統廣繡主要以嶺南畫派作品為主，我一直想挑戰和突破自己，2006年開始繡青銅器，希望利用廣繡技藝讓這些收藏在博物館的文物活起來?！笔讓谩皞鹘y工藝大國非遺工匠”獲得者、國家級非物質文化遺產廣繡市級代表性傳承人王新元近日接受中新網采訪時說。

　　廣繡是以廣州為中心的珠江三角洲地區民間刺繡工藝的總稱，與潮繡合稱“粵繡”，為中國四大名繡之一，至今已有一千多年的歷史，具有濃郁的嶺南特色，又吸收西洋的藝術風格，一度引領歐美社會時尚。

　　出生于裁縫世家的王新元，是一名“80后”，五六歲開始接觸繡花，13歲便可在一塊白絹上繡出自己喜歡的圖案。自第一次接觸廣繡后，他從此便一發不可收拾，至今學習廣繡二十余載。

　　王新元回憶道：“2001年，退伍后我來到廣州，尋找人生出路，在陳家祠看到恩師吳玉珍的廣繡作品，那是一幅人物肖像，在一塊白布上能夠繡出這么精美的作品，深深地吸引了我?！?br/>
　　廣繡主要針法有“釘、墊、拼、綴、鋪”五種，在王新元看來，廣繡針法并不復雜，復雜的是將針法融會貫通，“針法是基礎，繡法是靈魂”。

　　王新元喜歡將自己的愛好與廣繡創作結合起來。當他在河南博物院看到蓮鶴方壺后，深受震撼，壺身上的各種紋飾精美絕倫，令他贊嘆不已，繡青銅器的想法在他腦海里油然而生。

　　“這幅作品構思就用了半年，繡了一年半的時間，最難的地方在于配色，以前一幅廣繡作品最多需要百余種顏色，但是繡青銅器遠遠不夠，我不斷疊加顏色，銹跡斑斑的感覺才慢慢出來?！蓖跣略f。

　　完成第一幅青銅器作品后，王新元又開始繡獸面紋方罍、西周頌鼎等系列廣繡青銅器作品。他告訴記者，每一幅青銅器作品的針法都不同，繡法也不一樣，配色通常多達上千種。

　　近來，王新元開始挑戰動物類題材。他繡的最多的是馬，其毛色光澤豐滿、漸變自然，眼神生動傳神，似乎在與觀者對話?！袄C動物最難的是眼睛和神態，顏色過渡是否自然以及配色是否豐富決定了一幅作品的成敗?！蓖跣略f。

　　廣繡曾在明朝末年至清朝中期盛極一時，出口訂單源源不斷，廣州繡坊、繡莊更是成行成市。然而，受機繡、電腦繡嚴重沖擊，現時廣繡市場逐漸萎縮，不少從事廣繡的手藝人紛紛轉行。

　　“當前，廣繡面臨傳承人老齡化問題，我一直在思考如何讓傳承隊伍年輕化，這也是我目前正在做的事情?！蓖跣略f。

　　為了傳播廣繡文化，王新元建立了廣繡傳承基地，長年開展廣繡興趣班和基礎班，并走進校園、社區等，讓更多年輕人了解廣繡。他還主動對接職業院校，探索非遺廣繡“中專-大專-本科”的職業技術人才培養路線。

　　近年來，王新元還將廣繡帶到海外，在法國、意大利、德國、瑞士、新西蘭、印尼、塞爾維亞等多國進行現場教學，吸引不少當地人學習廣繡。他說：“我希望每個國家都有廣繡的傳承基地和研學基地，這樣廣繡就不會面臨斷層危機?！?br/>
　　在廣繡題材上不斷創新的同時，王新元和團隊還開發出一系列帶有廣繡元素的首飾、香囊、絲巾、領帶、扇子等，讓廣繡走出“畫框”，被大眾“看得見，摸得著”，更能消費得起。

　　退伍軍人轉行做“繡花郎”，這是王新元的半生寫照。兩種身份對于他來說，毫無違和之感。他說：“以前我拿著槍在邊防保家衛國，現在拿起繡花針也是文化傳承的戰士?！?br/>