“新安畫派”山水精品展杭州展出 呈藝術風貌發展流變

杭州1月22日電 (記者 施佳秀 實習生 李媛媛)記者22日從浙江省博物館獲悉，“新安畫派”70件(組)精品山水畫此間于浙江杭州展出，呈現該畫派獨特的藝術風貌與發展流變。
　　據了解，“新安畫派”產生于明清政權更迭之時，當時安徽徽州一批士子學人懷著明王朝“遺民”的孤傲氣節遁跡山林、縱情書畫。由于其參畫宋元，且以師法自然為歸，進而形成一個崇尚簡淡自然的繪畫風格，并強調個性的藝術家群體，世稱“新安畫派”。
　　其中最具代表性的，是被推為“新安畫派”之首的漸江。
　　漸江筆下的黃山，不刻意追求奇險，除卻一切浮躁之氣，猶如水晶般純凈，又有蒼茫渾樸之感，并以清剛偉峻的氣勢令人肅然起敬。其清嚴靜穆、纖塵不染的格調代表了清初遺民畫的精髓，也奠定了新安畫派的基調。
　　在本次展覽中，漸江的《長林逍遙圖》等作品也一并現身展出。
　　在這些作品中，其以凝練的線條勾勒近乎幾何體的山石，表現山之形貌、體量和神髓，呈現出不可動搖的力量感和張力，可謂“取宋人精謹周密而去其刻劃繁縟，融元人虛靈蘊藉而強其結構風骨”，有著鮮明的自家面貌。
　　“新安畫派”的繁盛，從清初綿延到康熙、乾隆之交，時間近百年，成員數量頗為可觀。不僅涌現出查士標、孫逸、汪之瑞等“新安四家”，還有程邃、戴本孝、鄭旼等人，他們都具有強烈的遺民情節，其作品代表了“新安畫派”的確立與鼎盛。
　　在畫作的取法途徑上，該畫派人士多以漸江為師，卻也在作品中表現出尋求突破的努力。隨著時代的變遷，后繼的新安畫家逐漸遠離冷逸靜穆的心境，在堅持表現山林野逸之氣的同時，嘗試筆墨新的拓展。
　　該畫派在鼎盛時期，還與異地畫友進行切磋和借鑒，當時同處皖南地區的蕭云從與梅清，就是其中重要的兩位。
　　在本次畫展中，也展出了梅清的《瞿硎石圖軸》、《山光水色圖軸》等作品。
　　從作品可見，梅清的繪畫作品立足山水實景而重獨創的藝術理念，這與新安諸家互為呼應。當然，與漸江等新安諸家的清峻靜穆不同，梅清擅長以酣暢松脫為“動”的韻致，這也為后期新安畫家的求變提供了參考。
　　據悉，本次展覽將持續至2月19日，地點為浙江省博物館武林館區。