劉韡、胡向前、《世界3》分獲第十屆AAC年度藝術獎

2016年5月16日晚，第十屆AAC藝術中國·巔峰之夜頒獎盛典在故宮博物院建福宮花園隆重拉開帷幕。AAC藝術中國已經邁入第十年，同時進入到改革的 第二年，本屆AAC藝術中國的評選以“歷史中的當代”為主題，通過對歷史與當代、全球和中國、“局外”和“局中”的交匯考察去尋找中國當代藝術的獨特性和內在邏輯，以期從歷史視野中重新發現當代。

　　　第十屆AAC藝術中國評選由已故黃專教授擔任評選委員會輪值主席，由巫鴻教授擔任學術總監，以及鮑里斯•格羅伊斯（Boris Groys）、卡洛琳·克里斯托夫·巴卡捷夫（Carolyn Christov-Bakargiev）、長谷川祐子（Yuko Hasegawa）、凱倫·史密斯（Karen Smith）、王璜生、 李振華、田霏宇（Philip Tinari）等海內外有藝術史學研究背景的評委構成本屆AAC藝術中國的評選委員會陣容。在經過激烈慎重的評選之后，本屆AAC藝術中國年度影響力三項 大獎依次開出，其中，黃專主編的《世界3：作為觀念的藝術史》獲得“年度出版物”大獎，胡向前獲得“年度青年藝術家”獎項，劉韡獲得“年度藝術家”獎項。 　

　　頒獎典禮現場，首先懷念了黃專教授，黃專教授作為本屆AAC藝術中國的輪值主席，在評審未完成時不幸離世，黃專教授用自己淵深的學養、謙和的風范和嚴謹 的態度，為評選奠定了扎實的學術基礎。巫鴻教授在緬懷中談到，“我們失去的可能比我們現在感到的要多得多、深得多。黃專代表了中國當代藝術中的良知?！蓖?時，巫鴻教授也表示，他與評委會其他評委一道，在“歷史中的當代”主題下，讓走過十個年頭的“AAC藝術中國”評選逐步建立中國當代藝術的歷史觀，繼續黃 專教授未竟的事業，是我們表達緬懷和哀思的最好方式，也是對中國當代藝術的責任。

　　本年度大獎首先揭曉的是“年度出版物”獎項，獎項由評委會委員凱倫·史密斯女士揭曉，評委會委員長谷川祐子女士與中國美術館館長吳為山為 黃專教授愛人頒發獎杯，凱倫·史密斯女士代表評委會宣讀了《世界3：作為觀念的藝術史》獲獎理由：“《世界3：作為觀念的藝術史》是一本具有原創性和開拓 性的出版物，為中國當代藝術研究的理論化提供了新的場域，也鼓勵了OCAT所代表的機構在中西方當代藝術和藝術理論研究上的推動力?！妒澜?》所力圖展示 和推動的是一種理性力量，這是關于藝術史自身歷史的反思性刊物，在一種開放的理論氣氛中，討論藝術史的當代危機和未來發展問題?！?br/>
　　《世界3：作為觀念的藝術史》致力于藝術史內部各領域的研究，如美術史、建筑史、影像史、設計史及它們之間關系的理論研究，還致力于藝術史與文 化史、哲學史、宗教史、語言史、思想史、觀念史之間關系的理論研究，是一套以藝術史理論與觀念為對象的中文學術叢書，叢書名援引“世界3”這個概念表明了 它的學術態度和志趣，希望在與其他“世界3”成員的開放性關系中研究藝術史的起源、現狀、發展和方法。

　　胡向前獲得年度青年藝術家獎

　　接下來揭曉的是備受關注和討論的年度青年藝術家獎項，胡向前、李燎、程然、鄢醒、陸揚等五位藝術家獲得提名獎，而經過評審委員會的一致評選，胡向前獲得最終“年度青年藝術家”大獎，獎項由評委會委員李振華揭曉，卡洛琳·克里斯托夫·巴卡捷夫與中央美術學院美術館館長王璜生為 其頒獎，李振華代表第十屆AAC藝術中國評委團宣讀了胡向前獲獎理由：“胡向前以不同身份來探討人與人、人與環境、人與社會之間的多層關系，形成一個混雜 體。他通過與普通人的溝通，突破藝術家或知識分子的身份；通過對行為藝術的反思，尋找生活和藝術的焦點。胡向前把自己插入某個環境中，又結合無厘頭方式， 用認真的自嘲與現實拉開一段距離，最終形成一個具有原創性的模式?！?br/>
　　胡向前在現場談到獲獎感受時表示：“這里就是我的舞臺，我隨時都可以表演，謝謝遠方的親人，在以后的創作中，我從個人作品到公共藝術中有更多的探索”。

　　胡向前1983 出生于廣東雷州，2007 年畢業于廣州美術學院油畫系第五工作室，是活躍在中國當代藝術界的年輕藝術家，目前生活、工作于北京。胡向前的創作形式主要包括行為和影像作品，靈感來源 于對周邊生活環境與現實的敏銳觀察和獨特思考。他善于運用對比手法，把身邊的小事放大到社會環境中，以幽默的風格尖銳地探討表象的本質。胡向前的作品在國 內外許多展覽上均有展出。代表作品有《太陽》、《藍旗飄飄》、《隨波逐流》。

　　2015年6月6日，胡向前個展“天天表演 身體健康”于長征空間開幕，呈現了藝術家胡向前2014年到現在最新創作的《再造米開朗基羅》、《秘密任務》、《棍譜-繪畫》以及《鏡頭前的女人》等4件 作品?！剁R頭前的女人》是藝術家在北京當地的公園里，用鏡頭捕捉到的頗具表演欲的跳舞的中年女性，她享受著鏡頭下的表演，從她的肢體語言之中，我們能感受 到因表演而給她帶來的快樂。作品以旁觀者的視角看待他人表演，探究表演這種行為之所以稱為表演的關鍵要素為何。

　　胡向前行為表演作品《再 造米開朗基羅——完美剪輯》講述的是一個關于師徒關系的計劃，該作品分為兩部分，第一段計劃，在工作室開始表演，每天早上的表演，表演我們自創的體操。通 過視頻記錄并在現場進行展示。第二部分計劃2015年2月份胡向前開始帶著助手（學徒）去美術館或畫廊表演，這件作品呈現的是一個行為藝術家助手如何成為 藝術家的故事。

　　年度藝術家大獎由劉韡獲得

　　以表彰在2015年度對中國當代藝術以 及在個人創作中有所推進的年度藝術家大獎，在評選的過程中，是評委中討論最為集中的，入圍年度藝術家提名獎的有艾未未、黃永砯、劉韡、邱志杰、耿建翌，經 過評審委員會的討論，最終劉韡獲得第十屆AAC藝術中國年度藝術家大獎，獎項由AAC藝術中國學術總監巫鴻教授揭曉，雅昌文化集團董事長萬捷與故宮博物院 院長單霽翔為期頒獎，巫鴻教授代表第十屆AAC藝術中國評委團宣讀了劉韡獲獎理由：“劉韡堅持在藝術創作中對于材料運用的探索。無論是繪畫還是裝置作品， 他的形象世界里都是對當下社會現狀的轉換，他的創作，將現代中國的轉變和混亂，凝聚成一種多變的藝術語言。當很多人在不斷抱怨世界混亂之時，劉韡在混亂之 中建構了一個新的世界?！?br/>
　　劉韡在現場表示：“很驚喜能夠獲得年度藝術家的獎項，評委們都是以一個有創造力的評判標準，希望以后能夠更加自由的創作”。

　　劉韡1972年生于北京，1996年畢業于中國美術學院油畫系。劉韡的創作成熟于中國發展進程中的一個重要階段，深受新世紀中國社會特有的變動和起伏影響 ——城市和人文景觀的變遷對其影響尤為突出。生于七十年代的劉韡，以實驗藝術為依歸，作品跨越不同領域和媒介，不拘一格，顛覆既有秩序和概念來探求真實， 時而諷刺，時而模棱兩可，耐人玩味。他所用的材料，往往出人意表，配合匠心獨運的布局，不單帶來視覺上的震撼，更令人反思城市急劇擴張所引致的社會政治問 題。作為活躍于上世紀90年代末的“后感性”小組中的一員，他以眾多不同媒介，諸如繪畫、影像、裝置及雕塑等來進行創作，并逐漸以自己獨特的藝術方式在世 界舞臺上受到矚目。

　　2015年2月7日，劉韡迄今為止最大規模的個展“顏色”在尤倫斯當代藝術中心展出，展覽展出《迷中迷》、《迷局》、《受難》、《看，書》、《愛它， 咬它No.3》等一系列2014年最新創作?！睹灾忻浴凡捎玫能娋G色帆布材料，延續了他2012年在長征空間個展中作品的材料，相對于其他兩件作品被很高 的圍欄圈起來，這件作品是整個展覽唯一一件可進入感受的。

　　2015年9月，劉韡在香港白立方舉辦個展“白銀”，其中名為《迷局》的雕塑作品，是由各形各式的直立鏡子一塊接一塊圍攏而成，霎時營造封閉空 間，別具建筑感。其油畫新畫作以數碼圖像作為藍本，在畫布上髹上一行行幼細的顏色線條，密密麻麻，呈現建筑感，令人聯想起高樓林立的抽象城市景觀。影像裝 置作品《轉變》實質上只是播放著顏色的屏幕。作品展現的方式，可以是單一個掛墻的長方形屏幕、或是以多屏幕組成的正方形網格狀裝置。反映現代性與城市化、 建筑和設計之間的關系，從政治、社會和人類學角度探索人類的生存狀態，這也是藝術家一向以來的創作核心命題。

　　頒獎盛典現場的另一大亮點是當晚播映了第十屆AAC藝術中國特別藝術項目的創作花絮與主創人員訪談。該作品由雎安奇執導，集結了多位重量級的學者、批評家、藝術家。它是第一部完全由中國當代藝術家、批評家主演的視頻作品，記錄與反映著中國當代藝術的三十年發展歷程。