評論：朱德群功在“破界”

最近一次見到朱德群先生的畫是在上海中華藝術宮里。偌大的展廳中，昔日的“留法三劍客”朱德群、趙無極、吳冠中以及他們的恩師林風眠先生的畫作，仿佛靜靜地述說著上個世紀中國與法國在文化交流上的的不解之緣。

　　朱德群15歲入杭州國立藝專學畫，35歲赴法求學前，已在臺灣功成名就，卻憑借過人的氣魄與膽識來到法國，才有了此后享譽畫壇，成為法蘭西學院第一位華人院士的故事。

　　這不禁讓我想起，學畫時母親給我拿來一本沉甸甸的朱德群畫冊，那時的我每天硬著頭皮忙著研究考試，畫冊里只看到大片大片的顏色堆疊在一起，讀不深入——我們這一代年輕人學畫畫大多是半路出家，從開始就被灌輸著具象、寫實的應試畫法，琢磨著如何畫可以拿高分，大抵上對抽象藝術不敢碰，老師也不讓碰。每當有學生不理解為什么單憑一大堆顏料看似隨意的涂抹就可以獲得法蘭西藝術院士這樣如此高的成就，老師就會以一句“這就是藝術”給搪塞過去，所以也就對抽象藝術敬而遠之。

　　后來進入大學，通讀了中外藝術史，才明白自打照相機發明之后，西方原先用來記錄重要時刻的古典主義繪畫已經漸漸衰落，畫家們為了脫離模仿自然傳統觀念，不斷試驗并創造出了各種流派，這才有了今天的抽象派。

　　朱德群的畫，表面上是抽象的色彩絢爛，內在卻包含著濃厚的中國傳統山水畫意味?？v觀東西方藝術史，能夠打通東西方繪畫差異、抽象與具象的界限，朱德群功不可沒。

　　評論家們說朱德群的畫是詩人畫，是當代的宋人畫，但是直到親身站在老先生的原作面前，體驗畫面上那種“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語”的節奏與磅礴，心中的謎底才真正豁然開朗。

　　朱德群的畫既有現代意識的體現，又充滿了中國傳統文化的古典精神。一筆一劃，一個色塊，發揮了西畫的色彩表現力，又將國畫的寫意理念融匯其中，創造出異彩斑斕的繪畫風格，這些都是朱德群此生對藝術史的研究和沉淀之果。

　　有人說，朱德群的去世標志著旅法中國現代主義藝術家群體最后一位大師的離去，我不這么認為，因為現代主義于吾輩才剛剛開始，朱德群只會感染更多的年輕畫家前往法國尋找自己內心深處的藝術之源。而朱德群在藝術上的執著與信仰，必將激勵晚輩前赴后繼以求索。