吳冠中追求藝術的真與誠

　　八十三歲的中國著名畫家吳冠中，瘦削的臉上，印記著上世紀飽歷的風霜雨露。雖然訪港連日來馬不停蹄地活動，但每次談起藝術，吳冠中都會忘卻疲倦，頓時年輕起來，聲調中氣十足。

　　吳冠中現時的工作單位是清華大學美術學院，不過，他只間中出席講座，為學院的教育規劃提意見。在家有時候作作畫、有時候寫寫文章，晚年的吳冠中說自己不容易「懷孕」（有創作靈感）了，因為以往生過那麼多孩子（作品），而他又一向不愿意重復，每次都要尋找新的思維。他說：「當人走到一定的高度，再上去已很困難，現在我的作品，較多是表達人生的感悟和感慨?！吘鼓昙o越大，對人生的感悟較多，希望在藝術上走得更深遠一點?！?br/>
　　例如他畫了一系列以都市為主題的作品，因為他看到太湖里到處都是魚網，在湖里的魚不能自由地游來游去，遂感覺到自己身處的都市，高樓大廈的線條就好像網，人們都在網之中掙扎奮斗，逃不出生活的網。又如有些作品表達了歲月催人的感慨，他說：「一年四季春夏秋冬，感覺很快過去，我將四季都繪於同一畫
上，四季不分，表達了四季匆匆的感覺，這些都是我晚年的感觸?！?br/>
　　由於畫作增加了對詩意與思想性的追求，吳冠中的近作，總體來說，多了點抽象性，那條「風箏線」也越來越隱蔽。他說：「因為詩與畫的結合，通常由抽象來接合比較容易。詩與畫手法不一樣，但意境相通，往往從抽象中來接合，具象的距離則較遠?！?br/>
　　吳冠中一直堅持著「風箏不斷線」的藝術理念，那條「線」就用來聯系廣大人民的感情交流，不論作品具象或抽象，最終仍有可辨識的母體形象。今天，吳冠中的作品仍堅持這條「
」，只是：「過去的『線』較粗，現在是『絲線』，而且越來越隱蔽，甚至用『遙控』?！顾f，現在的觀眾看畫的水平較高，「線」可隱蔽一點，但作品與觀眾還得靠這條「線」來相通，他打趣地說：「這是引起觀眾共鳴的『電話線』，不過現在可用『流動電話』吧！」

　　吳冠中生於一九一九年，一個傳統向現代轉變中，東方與西方融合中的年代。他一生的藝術路途，也在探索中西藝術的融合，他以油畫比作陸路，水墨畫比作水路，朝著自己的目標「水陸兼程」。

　　在七十年代以前，吳冠中的油畫作品較具象；七十年代起，他開始水墨畫的創作，油畫與水墨畫互相影響。他的作品，也逐漸地從具象發展到半抽象。他認為油畫并不足夠表現中國的意境，傳統手法又不能夠表達現代的感情，因此，他認為中西繪畫都要吸收過來，兩種手法都要變。如是，他的水墨畫帶有西畫的抽象性，油畫帶有國畫的寫意。

　　吳冠中一生對藝術的堅執和迷戀，有如堅守著一種信仰。於十六歲那年，他放棄「工業救國」，違抗父命，投考杭州藝專，從此踏上漫長艱辛的藝術征途。五十年代，祖國發生了翻天覆地的變化，正於法國留學的吳冠中，因感到藝術只能在自己的土壤發芽，於是決心回國尋根?？墒?，在當時崇尚俄國畫派的中國畫壇，吳冠中的人物畫被批判為丑化工農兵。因不愿違心作畫，他從此改畫風景畫。

　　在「文革」時期，吳冠中曾被禁止作畫，其后被允許每星期作畫一次。因鄉下沒有畫具，就用當地的硬紙小黑板作畫板，用農民拾糞的柳條筐作畫箱，人們戲稱他為「糞筐畫家」，而一幅幅感情真摯、鄉土氣息濃郁的油畫都是從這「糞筐」中誕生的。

　　吳冠中說：「『感情的真』是我的信仰?！顾恢眻猿值氖恰杆囆g不講假話」。他說：「科學是將自然的秘密揭露出來，藝術則是表達感情的秘密，藝術的可貴就在於它沒有虛偽、赤裸裸地將感情表達出來，藝術家可以為這付出一切代價?！顾J為，藝術家為了藝術的水平，他可以奉上生命，忘掉一切的利害。在歷史上很多真正的藝術家都是如此。

　　為了堅守其藝術上的「真理」，縱然他提出的「筆墨等於零」、「繪畫的形式美」等理論，均曾引起很多爭端，但他都自信地坦然以待。他堅定地說：「只要是真理，我不會放棄自己的觀點，人家誤會，什麼也好，我也不會讓步?！?br/>
　　吳冠中的畫作具有強烈的個人風格和特色，對於一位畫家的風格形成，他認為，風格不應故意創造出來：「風格不是自己造出來，造出來的都是假的。風格是你自己走自己的路，爬也好，走路也好，向著自己的目標去走，留來的腳印，就是風格。風格是你走在前面，留下來的背影。所以，我從來沒考慮風格，只考慮真的感情?！箯男淖鳟?，風格就自然流露。

　　現在的吳冠中，一貫其坦率個性，只希望繼續地追求藝術的真與誠，他說：「很多人成功之后就不敢說話，怕晚節不保。我不為明哲保身，不為名譽，只希望講真話，正因為我年紀越大，沒有利害的關系，更能說真話?！贡緢笥浾摺℃R麗明
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