人民日報海外版：藝術莫只被少數人“把玩”

　　藝術或說藝術品是好東西，它可以幫助人們洞察生活，認識世界;又可以審美益智，獲得精神和靈魂的教化作用。當然，如果從功利的角度說，它還有市場價值、投資價值和收藏價值……

　　如今是資本時代，藝術或者說藝術品的市場價值、投資價值和收藏價值，能夠讓人獲利，能夠帶來投資回報，自然它們成了資本角逐的對象。面對藝術市場上火爆的“天價拍賣”現象，不僅業內人士有不同的看法，一些藝術批評也發出質疑之聲。的確，無論是這一個個“爆出”的“拍賣天價”，還是“天價拍賣”背后的黑幕重重;無論是“炒作”在制造著這種藝術市場的泡沫，還是“虛火”旺盛的拍賣已近“博傻”，都可以清楚地看出這是巨大的資本的力量在作祟。正是在這種資本力量的作用下，這些藝術或說藝術品正在被壟斷于一個特殊的社會階層，這些藝術或說藝術品的價值和評判標準正在成為金錢的博弈游戲，成為少數人“把玩”的東西。難怪有人如此感嘆，如今，面對著這種藝術市場迭現的“天價”狂熱，面對著這種金錢的“博傻”游戲，最痛苦的是那些熱愛藝術、擁有藝術趣味、真正以收藏為目的的收藏家。但是，今天已經鮮見真正意義上的收藏家了，收藏者少了幾分對書畫作品藝術美的欣賞和人文內涵的解讀，多的是對藝術品投資回報率的追逐。面對著藝術品拍賣不斷翻新的天價，藝術收藏者已是望塵莫及，更遑論藝術消費市場上那些本該占主導地位的普通藝術大眾，根本無法擁有這種藝術特權了……

　　這種藝術品市場上上演的“瘋狂”，不由得讓人沉思。我們知道，藝術是全人類的共同財富。這至少告訴我們這樣的道理，藝術或藝術品的主要屬性是它的社會性，藝術或藝術品的主要對象是社會大眾，這是藝術的本質的反應，是符合藝術民主化的發展規律的。但是，如今在資本和金錢的主導下，藝術或藝術品卻正在被少數人所擁有，鑒賞藝術或藝術品不再是大眾的文化活動，而變成了少數人的一種趣味，成為了一種奢侈，一種需要經濟因素起關鍵作用的特權。

　　考察藝術史，藝術發展的歸宿，應該是面對所有需要它的人，是崇拜藝術的社會階層不斷擴大，而不是只局限在少數人之中。像博物館這種藝術的中介體制，其實它的作用就是把世界上珍貴的、稀有的藝術或藝術品，提供給社會藝術大眾共享。譬如：西方繪畫藝術自文藝復興時期以來，經常被市民階層訂購，如掛在房間里面的肖像畫。藝術與市民的關系熱至高溫的最佳例證是17世紀荷蘭繪畫的空前繁榮。藝術家的風景畫和靜物畫大量出現在市民的家中，正是市民的踴躍訂購使得荷蘭的文化藝術事業興旺昌盛。當代中國在經濟上的活躍與17世紀的荷蘭具有相似性，但荷蘭繪畫進入市民家庭并不是因為市民打算保值才購買藝術品，而是因為他們真正喜歡藝術。目前購買中國藝術品的客人，除了國內外真正喜歡藝術的少量收藏家，多數是出于增值目的的投資客，收藏基礎極不穩固。中國藝術的基礎如果不能扎根市民階層，它的發展無疑會受到各方面的限制。


　　有人說得好，藝術、藝術品不應該是古典式精英、財富、地位的象征，作為生活在當代社會的市民大眾，每個人都有觀看、購買藝術的權利……