尤倫斯“拋盤”:外資撤離,“中國當代藝術”玩完?

　　外資撤離，“中國當代藝術”玩完？——由尤倫斯“拋盤”引發的思考

　　尤倫斯要對“中國當代藝術”拋盤了。這個傳聞最近在中國美術界和藝術品市場激起了強烈反響。

　　出售藏品 轉讓公司

　　比利時人尤倫斯男爵在“中國當代藝術”領域的名頭很大。他在北京798創立的尤倫斯當代藝術中心幾乎是“中國當代藝術”的大本營。但中心開幕時的輝煌，不久就被金融危機的陰影籠罩了。尤倫斯曾拋售宋徽宗《珍禽圖》等古代書畫來補貼“當代藝術”。


　　最近的新聞是他把近150件“當代藝術”藏品委托香港、北京的拍賣公司出售；同時他向外媒透露，他正試圖把尤倫斯當代藝術中心轉手給有意的“長期合作伙伴”，就此脫離這一藝術機構。他表示今后將關注印度年輕藝術家。

　　本來就反感“當代藝術”的人們彈冠相慶：這下囂張的“當代藝術”該玩完了！而“當代藝術”的擁躉們則急著解釋——“尤倫斯不會離開”“不會造成當代藝術市場的明顯下跌”。

　　連番炒作 雞毛上天

　　這兩種觀點都失之偏頗，只會對人們產生誤導，更無助于中國藝術的未來發展。

　　首先應該認識到，“當代”陣營里的藝術家也是中國人。他們和所有中國藝術家一起，走過了中國改革開放后30多年來的藝術歷程。但“中國當代藝術”之所以惹人討厭，不是沒有道理的。它太“霸道”。西方炒作者利用資金、市場和經驗的優勢，霸道地將他們炒作的畫家群命名為“中國當代藝術”，并以迅雷不及掩耳之勢發動一波波炒作攻勢，似乎在告訴世人：中國未來的藝術就是我們選的這些人，從而將不在他們炒作范圍內的大多數中國藝術家排斥在外。你不炒我，難道還不讓我“當代”了？！用心險惡，氣局狹小，還斷人前程，能不招人恨嗎？

　　“當代”作品 迎合西方

　　但是，話要說回來，中國美術界難道只有“當代藝術”霸道嗎？所謂 “主流”美術圈，機制官僚，理念古板，讓藝術觀念不同、無法躋身其中的藝術家也感到很失望。吳冠中先生生前抨擊最甚就是此。想當年，一群無法或者不屑躋身“主流”的年輕窮畫家，苦苦掙扎在京郊的簡陋農舍，有誰去關心過他們？美術體制不接受他們；國內的藝術市場尚未形成，不能養活他們；公眾審美習慣也不理解他們。在他們快要過不下去的時候，外國人帶著少得可憐但足以讓他們存活的美金來買他們的畫甚至“指點”他們畫畫了，如果你是他們，你還能怎么辦？

　　“當代藝術”最受指責的是，他們中的一些畫家迎合西方買家的陰暗心理，創作了丑化中國形象或者跟中國“搗蛋”的作品。但同樣的指責似乎也曾發生在某些在國際上獲獎的電影導演身上。今天，這些導演不是照樣在中國影壇叱咤風云嗎？當今中國的文化胸懷已經不是我們用過去的經驗所能理解的了。

　　背離藝術 引發危機

　　但現世的成功不意味著歷史的認可?！爱敶眰儜撜J識到自己的歷史局限性?！拔母铩苯Y束后，長期“與世隔絕”的中國年輕藝術家紛紛模仿西方新潮藝術進行創作。雖然這種試圖與世界接軌的“模仿”，在其他學科領域都發生過，但對于注重原創的當代藝術來說，這是不可回避的硬傷。遺憾的是，有些“當代”們一旦從窮畫家變成了富翁后，沒有借時代給予的機遇更上藝術之層樓，而是馬上顯露出自己的淺薄和輕狂以及對藝術的背叛——流水線復制作品，雇傭槍手代筆，參與藝術市場的欺騙性炒作等。對藝術不負責、對藏家不負責的態度，也是導致“中國當代藝術”危機的重要原因之一，而并非僅僅是由于外國資本撤離。

　　人們應該從對尤倫斯是否撤離以及“當代”行情漲跌的爭論中升華出來，以更博大的胸懷來思考如何推動中國藝術走向未來。這是放在政府決策者、美術組織、藝術院校、畫廊、美術館、大眾傳媒、藝術家、收藏家和經紀人面前的問題。

　　無論尤倫斯撤還是不撤，都感謝他帶給我們的經驗和教訓。中國藝術的未來，更應該由中國人自己去開拓。