安德魯·懷斯：繪畫表現鄉愁 一生上學兩周

克里斯蒂娜的世界（油畫） 安德魯·懷斯

　　安德魯·懷斯是20世紀杰出的畫家之一。他延續了曾以愛德華·霍伯為代表的美國地方主義繪畫傳統，并啟發了后來出現于20世紀七八十年代的美國照相寫實主義繪畫，在美國藝術界具有崇高的地位。

　　懷斯被贊譽為美國懷鄉寫實主義繪畫大師。他1917年出生在美國，15歲時開始學畫，20歲舉辦個人畫展，先后被肯尼迪、里根、布什三屆美國總統分別授予“總統自由勛章”“金質總統勛章”和“國會金質章”。他的繪畫常常通過描繪鄉村小屋、山野鳥獸和樸實的小人物來表現存在于人類內心的孤獨感。在他極端寫實的優美自然景象和洋溢詩情的作品中，潛含著一股淡淡的哀愁與懷鄉的感傷。他以敏銳的感觸、精致的寫實技巧，撲捉視覺的一瞬，與心理的想象連結，以至高沉默的態度表達對人生的禮贊。

　　懷斯的家庭環境極具藝術背景，他一生只上學兩周，全部教育得自家庭與大自然。懷斯的父親是一位優秀的插圖畫家，他的所有的繪畫專業訓練均來自父親。懷斯一生除了每年夏天到緬因州度假外，從未離開家鄉查茲佛德，所畫的對象也不出這兩個小鄉村。他的名作《克里斯蒂娜的世界》、《海風》、《愛國者》和《排水路》等，都是在這里孕育出來的。

　　許多人嘆服懷斯高超的造型能力、逼真的寫實技巧、濃郁的美國情調，但懷斯認為他的畫里有另一種內核——提煉出的抽象。他將自然的表面深入作品中，并在作品中加進了自己的主觀理想和愿望，將客觀現實和主觀感受融合在一起，形成了具有深刻內涵的思考性藝術。雖一生經歷過美國現代藝術的種種變化，懷斯的畫風卻始終如一，從不迎合風向或趨時附會。即使在第二次世界大戰后的20年，美國藝壇抽象畫的全盛時代，懷斯仍然堅守著他那獨特的寫實畫風，他不但未被抽象畫的洪流所淹沒，反而與第一流的抽象畫家齊名。懷斯的創作，不僅在美國引起了巨大的反響和激烈的爭論，而且還在上世紀70年代末和80年代的中國掀起了一股“懷斯風”，其冷峻的寫實主義風格和繪畫技法，堅韌不拔、不為潮流所動的創作精神，以及以一顆平常心60年如一日地對自己創作風格的堅守，都影響了中國一代青年畫家。