《視覺運動》架上繪畫系列研究展“空間與能量”于南京開幕

　　《視覺運動》架上繪畫系列研究展之一“空間與能量”于2010年10月23日下午在南京青和當代美術館開幕，并舉行“架上繪畫的視覺問題”學術研討會。本次展覽由青和當代美術館主辦。批評家、策展人崔燦燦策劃并擔任學術主持，展覽邀請了國內近20位活躍在當代藝術現場的中青年藝術家：陳彧君、陳彧凡、陳皎、王光樂、鄧倚夫、仇曉飛、屠宏濤、吉磊、俸正泉、黃一山、徐弘、陳輝、申亮、李藝嘉、蘇加壽、翟涼、關音夫、王峻。展覽將持續至2010年11月，并在期間舉行一系列的學術研討與文獻研究工作。

對于架上繪畫的研究意識，來自于三個問題：一、架上繪畫不斷的被新興的藝術媒介所邊緣化，面臨著各種困境與沖突。二、架上繪畫被日益體制化，成為喪失主體意識的表達工具。三、視覺文化研究的出現，提供了架上繪畫獲得新的轉機的可能。這次展覽是對架上繪畫研究系列展覽中的第一個，在今后幾年的研究工作中將繼續策劃圍繞架上繪畫實施的系列展覽，并在這些理論與實踐工作中，深化這一研究主題。

視覺圖像在日常生活中隨處可見，但它仍然是非常復雜的問題，該如何理解圖像，它又是如何生成，如何激發人的情感？在探討圖像時，我們必須先解決上述問題。繪畫是視覺的世界。在觀看作品時，觀者付諸了大量的經驗、知識、情感和體力。觀者通過圖像與藝術家進行交流，藝術家通過圖像使用各種語言、標示和符號將情感狀態、創作沖動表達產生并持續下來，繪畫作品在這里成為一種中介空間，它勾連了不斷變化的交流關系。

空間與能量是架上繪畫視覺內部問題中的一個基礎要素，它與想象力、神經、感覺、知覺、記憶有著密不可分的因果關系。藝術內部遺留了諸多問題，既有視覺上的，也有文本上的。這些問題不僅是在藝術理論研究中不斷進化、繁衍、爭執、抵抗，同時也給繪畫實踐帶來了一種新的觀念的可能，此時的繪畫不再僅僅是為主題服務的工具，而成為產生觀念的場所。即：藝術家通過藝術作品研究這些藝術內部的制度問題，并利用繪畫這種媒介形式來質疑繪畫。用繪畫這種觀念文本來生產新的觀念，用視覺進行反視覺，用觀看進行反觀看。這種探索并不僅僅是一種反抗繪畫經驗與認識的姿態，它也是對今天的繪畫體制化、工具化的反思、更是一種帶有研究態度的實驗性。在這一過程之中，繪制與觀看的關系、繪制與認識的關系、繪制與力的關系、繪制與自然結構的關系、繪制與視點的關系、繪制與繪制工具的關系、繪制與再現的關系都構成了復雜的、頗為有趣的概念關系與觀念問題。在這個意義上，它不只是視覺圖像的純粹視覺問題，也是建立在視覺圖像分析方法基礎上的視覺政治學研究與哲學形式的思辨。

對架上繪畫中的視覺問題的系列研究，并不在于它所研究的固定對象，也并不局限于此次展覽副標題中的空間與能量這樣的具體概念。而是在于通過系列的、深入的、開放的問題研究對視覺這一文化現象起到推動作用，使得繪畫釋放新的能量，并期冀產生持續的運動實驗，獲得更為廣闊的空間。