油漆見證"時間的形狀" 體會畫廊的一次藝術之旅

藝術家是怎樣一群人？在這個展覽上你或許會有答案。他們多年如一日用同一根鋼絲每天蘸一次油漆，讓它越來越大；他們花一年多的時間，數出一堆沙子的具體粒數；他們把幾千枚硬幣熔化，鑄成一個大金屬錠；他們留一頭長發，然后剪掉，用它給自己做一個假發套……8月22日在成都A4畫廊開幕的“雕塑———隋建國與他的幾個學生”的藝術展，將于本月15日閉幕，著名雕塑家隋建國和他的10位學生，為成都觀眾帶來了30多件實驗作品。國慶期間，如果你不離開成都，不妨到A4畫廊來次小小的“藝術之旅”吧。

　　執著

　　用油漆見證“時間的形狀”

　　著名雕塑家隋建國是此次展覽的明星人物。作為中央美院雕塑系主任和國內一線藝術家，今年54歲的隋建國，從上世紀90年代開始成名，他的“中山裝”(《衣缽》)和刻著“Made In China”的玻璃鋼恐龍，都已經成為中國當代藝術界的經典之作。

　　這次隋建國帶來參展的兩件作品，被放置在畫廊一樓進門最醒目處，看來極為普通，甚至有些“簡陋”：一個是形似藍色氣球、或巨大水滴的東西，名叫《時間的形狀》；另一件是塊沒怎么雕琢過、只是刻了兩行字的灰色石頭，名叫《74.5KG》。

　　隋建國告訴記者，這兩件作品的寓意在于“時間”和生命。那個看上去像藍色氣球的，是他從2006年12月開始，每天用同一根鋼絲“蘸”一層藍色油漆，日積月累，便形成了這件作品?！斑@件作品到現在已經做了3年多。我想表達的是‘加’和‘減’的概念———作品裹上油漆每天都在逐漸變大，但是人的生命卻在每天減少，每一天都是余生的第一天?！彼褰▏f。

　　至于那塊石頭，則創作于2007年，是按照當時隋建國自己的體重鑿出來的———74.5公斤?！坝幸惶煳視廊?，但是代表我體重的這塊石頭卻可以繼續留在世上?！笔煜に褰▏膶W生都知道，自從過了50歲之后，有關“不朽”和生死的思考便成為這位雕塑家一個極為關注的主題。

　　隋建國說，《時間的形狀》他至少還要做20年，甚至做到自己死去為止，每天蘸一次。為了保證作品的持續性，隋建國專門準備了一個本子，每天無論誰蘸漆都要簽名。當油漆滴大到人都提不動了，他還會用特殊的機械完成每天一次的蘸油漆動作……

新鮮

　　數出一堆沙子的準確數量

　　和老師的作品有著相近創意的，還有80后藝術家楊心廣的那件《數沙子》。這同樣是一件看上去普通到極點的作品，就是一小堆隨處可見的沙，大概能裝滿一個湯盆。沒人知道這個沙堆由多少粒沙子構成。而楊心廣卻要完成這個不可能的任務。他單純靠自己的手和眼，硬是花了一年多時間，數出了沙子的數量。他數了兩次，分別是185465粒和186837粒。仍然沒有人知道哪個數字是準確的，或許兩個都不是?！斑@也正是我想告訴大家的———這個世界上沒有什么事情是絕對準確的?！睋嬂冉浝斫榻B，這件作品的收藏價格是人民幣6萬元！

　　顯然，一堆砂子是完全不值錢的。但這堆經過藝術家長達一年多時間數出了有多少粒的砂子，就成了值錢的藝術品。它的價值全在藝術家心血和創意的“附加值”上。

　　還有一件可以如此理解的作品：藝術家王思順的《不確定資本》?？瓷先?，那就是一個圓柱形鑄鐵塊。實際上，它是藝術家熔化掉了3000枚一元面額硬幣制作出來的。據藝術家本人透露，如果這件作品被人收藏，比如收藏價格是5000元，他會再用所得的錢換成5000枚一元硬幣，再鑄一個更大的金屬錠。

　　贊賞

　　靜止的毒蛇，旋轉的泡沫

　　今年剛從中央美院雕塑系碩士畢業的刁偉，這次的作品看上去有些令人“毛骨悚然”：一團如大蟒蛇般的東西纏繞在一起，看不見頭也看不見尾。這件作品名字很簡潔，只是一個相對生僻的字：《虺》(音同“毀”)。這是古書中才能見到的一個字，據說是龍的“幼年形態”———“虺五百年化為蛟，蛟千年化為龍?！边€有一個比較通俗的解釋，就是大毒蛇。

　　不過，在刁偉自己看來，這件作品的寓意不在嚇人的外形，而在于它的“不確定性”?！澳憧床灰娝氖孜?，便無法判斷它究竟是什么，可能是毒蟲，也可能是蛟龍。我最初的想法是用這件作品來表現這個世界充滿不確定的事物，而正是這些無法確定、難以判斷的元素，令我們好奇也令我們恐懼?！?br/>
　　比較吸引人的作品還有裝置藝術家卓凡的“每分鐘，產生泡沫的速度是……”：一個高3.3米的旋轉裝置不停地從頂端冒出大量泡沫，而這個旋轉的物件本身也像是泡沫堆積而成一樣。卓凡表示，泡沫可以理解為虛幻，下面的立柱和轉盤代表的則是真實，這種虛幻與真實的互動，也反映著自己對社會現狀的一些思考。

　　卓凡告訴記者，他的泡沫水是用的“優質洗潔精+糖”的配方，“這樣泡泡比較大?！辈簧傩『⒍拣堄信d趣地蹲在這個“泡泡機”旁邊，看得出了神。來看畫展的藍頂女畫家阿嘉娜也說自己喜歡這件作品：“它很有活力，也有新意，我覺得凡是有活力的作品都會受歡迎?！?br/>
　　批評：“垃圾中可能長出藝術品，但不是所有的都可以”

　　在畫廊3樓相當大的一片地方，安置著年輕雕塑家梁碩的四件作品。其中尤以兩件《臨時結構》系列的作品最突出：看上去，這簡直就是把一大堆日用品組合在了一起：拖把、掃帚、塑料垃圾筐、雨傘柄、塑料軟管……據畫廊相關負責人介紹，這件作品的出眾之處，是完全利用這些材料自身、巧妙地相互組合，而沒有借助其他捆綁或焊接。

　　不過，批評家陳默看后卻表示：“垃圾中可能長出藝術品，但不是所有的都可以。這件作品我覺得看上去還是原來的那些東西，沒有組合出更大的意義來?！?br/>
　　另外，在快到A4畫廊的路上，你可能還會看到一只金色的“手”立在池邊的欄桿上，食指伸出，指尖上噴出一股細細的水流，仿佛一個微型噴泉。這也是此次展覽的作品之一，來自80后藝術家盧征遠，他還有幾件繪畫類作品在畫廊三樓展出。這只手也并不被陳默視作藝術品，“和國外街頭的噴水雕塑沒有本質區別，手的造型也很普通?！?br/>
　　很多人表示，很多當代藝術看不懂，其實，這很正常，因為，很多藝術家同行也看不懂同行的作品。這都沒關系，只要你對藝術有興趣，看得多了，慢慢也就有自己關于優劣的判斷了。